Geschiedenis van tapdansen

Tap is net als jazz een unieke Amerikaanse bijdrage aan de podiumkunsten. De wortels liggen begraven in de oudheid van tropische en gematigde stammenlanden. De staccato en stijl zijn echter van eigen bodem. Van het westen van Ierland tot West-Indië tot de danszalen van het oude New York, het getrommel van ritmische voeten tikte een Amerikaans verhaal aan dat zich nog steeds ontvouwt.

Een tijdlijn van tikken

De vage percussie van Europese en Afrikaanse voeten echoot door de vaak wrede kolonisatie van Amerika, door de oorlogen die een natie stichtten en bijna vernietigden, over onverharde landwegen en de met littekens bedekte planken van podia, in de vervagende beelden van oud celluloid, en onder het beukende ritme van een moderne flashmob, die een publieksvriendelijke, gesyncopeerde beat uithaalt. Tap is een relatief nieuwe dansvorm met een eeuwenoude herkomst. Het is een artefact van de geschiedenis met zijn eigen geschiedenis van fusie en beroemde tappers.

hoe om te gaan met negatieve gezinsleden

jaren 1600

In de 17e eeuw werden Ierse contractarbeiders naar de koloniën geïmporteerd om Britse families te dienen, en Afrikanen werden tot slaaf gemaakt om in de Caraïben en op de plantages op het vasteland te werken. Hun leven was vaak onuitsprekelijk, maar hun geest was niet te onderdrukken, en dans - een tikkende, stampende, gestileerde dans - was een geschenk van hun erfgoed dat overleefde. Voor de choreografie van de dansen van deze arme mensen was geen muziek nodig; instrumenten hadden ze sowieso zelden. De dans was de muziek, het geluid was net zo belangrijk als beweging bij het uiten van de emotie en het vertellen van het verhaal.

jaren 1800

Na verloop van tijd leenden de twee ritmische dansstijlen van elkaar. Tegen het midden van de 19e eeuw doken de fusionmoves op in danszalen. Met klompen (of houten zolen) konden tappers het publiek betoveren met geluid en voetenwerk. Een zwarte tapper genaamd William Henry Lane, omgedoopt tot majoor Juba , brak eind 1800 de kleurenbarrière om naast blanke acts te verschijnen in een gesegregeerde entertainmentindustrie. (Juba, de hoofdstad van de Republiek Zuid-Soedan, was ook een term voor) slaaf dans gebruikt om te communiceren als tribal drummen, alleen met voeten, niet met drums. De stampende, kloppende en kloppende stappen waren vroege voorlopers van een meer gepolijste hybride die uiteindelijk de minstrel-shows domineerde.)

hoe maak je een hoes voor autostoeltjes?

jaren 1900

Tegen 1902, een show genaamd Minstrel Misses van Ned Wayburn gebruikte een stijl van gesyncopeerde choreografie genaamd 'Tap and Step dance', uitgevoerd in klompen met gespleten houten zolen. Dat was de eerste vermelding van 'tap' en de voorloper van schoenen met gespleten zolen en aluminium hiel-en-teen-taps.
'Buck and Wing'-dansen kwam uit de 19e-eeuwse vaudeville, en minstreelshows en gaven de ontluikende dansvorm tijd stap , een ritmische tikcombinatie die het tempo aangeeft. De shim-sham uit dezelfde periode is een tijdstap met een shuffle - meer vaudeville-stappen van de Savoy-balzaal die je nog steeds in de tapklasse zult vinden.
1907 en tap explodeerde in mainstream entertainment toen Flo Ziegfeld zette 50 tapdansers in zijn eerste Ziegfeld Follies. The Follies hadden uiteindelijk artiesten als Fred Astaire en gebruikten choreografen om de kunst van het tappen te bevorderen en een enthousiast publiek te creëren.
Het werkte. Van de jaren 1920 tot en met 1930 , je zou niet naar een film, een club, een Broadway-musical of een vaudeville-act kunnen gaan zonder te struikelen over een taproutine.
Bill 'Bojangles' Robinson tot het midden van de eeuw de publieke verbeelding veroverde tijdens de hoogtijdagen van de tap. Zijn 'Stair Dance' uit 1918 was een krachttoer van lichte, sierlijke, voortreffelijke tap, en zijn carrière omvatte Broadway en Hollywood-faam. Robinson leverde in de jaren dertig onsterfelijke filmuitvoeringen met de kleine Shirley Temple. Hij was een torenhoge figuur die een krachtige invloed had op de volgende generatie tapdansers.

Fred Astaire, Donald O'Connor, Ginger Rogers, Eleanor Powell, Ann Miller, Gene Kelly, Sammy Davis Jr. en andere dubbele en driedubbele bedreigingen (artiesten die uitblonken in zang, dans en acteren) hielden de scepter over de wereld van tik op de jaren '30 tot de jaren '50 en verder. Het waren theatrale tappers, met jazz-, ballet- en ballroommoves voor meeslepende en elegante dansen die theaterbezoekers en bioscoopbezoekers boeiden.
De Rock 'N' Roll uit de jaren 50 sloeg opzij toen de Swing in de Twist veranderde en ronddraaiende syncope verving. Modern had zijn gepassioneerde toegewijden; ballet fonkelde en fonkelde in de concertzalen en operahuizen; Broadway had een liefdesaffaire met jazz; en tap wegkwijnen -- een echt stiefkind in de danswereld.
1978 - Gregory Hines, een getrainde danser die zijn hele jeugd door klassieke tappers werd begeleid, ontvangt een Tony-nominatie voor de Broadway-show Eubie en het tapfenomeen haalt Amerika weer in. Hines had een indrukwekkende carrière op Broadway en in film (zijn film uit 1985) witte Nachten , met Mikhail Baryshnikov, is onvergetelijk) en het volgende jongensfenomeen van mentor, Savion Glover.

Savion Glover is een bovennatuurlijke soort tapper -- zijn scherpe, beukende techniek wordt 'slaan' genoemd, en hij was een wonderkind die studeerde bij Gregory Hines en Sammy Davis Jr., speelde in Jelly's laatste jam , gechoreografeerd en speelde in Breng 'Da Noise', breng 'Da Funk' binnen (4 Tony-awards), en vond tijd om Mumble, de CGI-pinguïn, te choreograferen in Blije voeten .

De kraan van vandaag - twee stijlen

Glover is een ritme-tapper. Hij maakt muziek met zijn voeten. Theatrale tappers zijn 'hele lichaam'-tappers, en je zult ze zien dansen als personages in Broadway-shows of in die vintage films waar je naar kijkt, waar Gene Kelly geniet van zijn stampende plas en Ginger Rogers elke beweging van de onvergelijkbare Fred Astaire nabootst, in hielen en achteruit. Zowel ritme als theatertap zijn tegenwoordig hoofdbestanddelen van dansprogramma's. De Ierse steppers en de Afrikaanse stampers brachten hun glorieuze snelle percussie en hun aanzienlijke talenten samen om een nieuwe dansvorm bij te dragen aan een chaotische Nieuwe Wereld.